2015-05-27

「Le fil rouge」 Espace Louis Vuitton Tokyo



今、エスパス ルイヴィトン東京では「赤い糸」をテーマに掲げたグループ展が開催されています。

「赤い糸」と聞くと、わたしたち日本人の多く(とアジアの人々)は 男女の愛に代表される運命的な繋がりを連想するけれど、これは中国の伝説に由来するらしく、内容は ふたりの“くるぶし”に赤い糸を結びつけ ふたりを結びつける、というもの。

しかしこの伝説にはさまざまなバージョンがあるらしい。確かに日本では、“小指”に ということになっている。

しかも、ドイツ語やフランス語ではちょっと違った意味で使われているそう。
「ものごとを関連づけて導いていく思考方法」と表現されるそうだけど、、、いやあ、全部 初めて知りました。

(via: http://espacelouisvuittontokyo.com/ja/#photoGallery)

キュレーターを務めた ミチコ・コウノさん、
「今回この言葉をテーマにすることによって、パリ・ミュンヘン・東京の3館のエスパスを繋ぐという意味を込めたいと考えました。」
(via: http://www.afpbb.com/articles/)

そう、「Le fil rouge(赤い糸)」は3館合同企画であり計8名のアーティストが参加しているのです。各館にはそのうち4名の作品が展示されている(されていた*)という仕組み。
*ミュンヘン 1月29日~4月11日、パリ 2月6日~5月3日

「糸」がテーマに掲げられた理由、それは糸という言葉が持つ意味とそこに込められた思いであること以上に、作品をつくりあげるマテリアルでありツールでありモティーフでありメディアであるからです。



▼ 「250 Points Towards Infinity」 Tatiana Trouvé




まるで振り子のように右へ左へ揺れている途中を切り取られたかのようにピタリと静止していて、ここだけ時間が止まっているよう。

床ぎりぎりのところにある鉛と天井を繋いでいるのは、測鉛線。
測鉛線は本来垂直を図るために使う道具ですが、今回垂直にのびているものはひとつも無く、床下に埋め込まれた強力な磁石により それぞれのポジションで斜めの状態を保っています。




ご存知、ここ 東京のエスパスは、面積193㎡ 天井高8.45mとかなり高さのある空間なうえにガラス張り!

「250 Points Towards Infinity」をこのような空間で発表するのは初めてとのこと。いつもはもっと天井の低い空間に展示しているようで、新たな表情をみることができた ということでしょうか。サイトスペシフィッククインスタレーションはこういうところが本当面白いし、ならではです。


(via: http://espacelouisvuittontokyo.com/ja/#photoGallery)
だからこそ、こんな風に青く染まる時間帯に行きたかったなあ…





▼ 「mimicry」 Michael Raedecker





▼ 「Color Misbehavior」 Ghada Amer


「絵画」は男性のものであるという社会、文化の中で作者が見出したのは、「刺繍」による絵画的表現。
離れてみたり 近づいてみたり、表情が変わります。




▼ 「The Thread」 Hans Op de Beeck

(via: http://openers.jp/gallery/958371/8)
唯一 3館共通の作品として展示されている、映像作品。



ちなみにパリでは、サイトスペシフィッククインスタレーションに焦点を当てた作品セレクトになっていて、こんな感じだったらしい。いいなあ、こういうインスタレーション大好きなの。

 (via: http://www.actuart.org/2015/03/expo-collective-contemporaine-le-fil-rouge.html)